它拋棄了升華與拔高，回到原點，找尋本真。這種樸素的創作態度，幫助劇集快速而直接地達到了最理想的效果。
韓浩月（專欄作家）
“我們都會有美好的未來”，這是熱播劇《山海情》大結局傳遞的愿望，也給觀眾留下了念想。從9.1分開播，到9.4分收尾，《山海情》劇組打了一場“漂亮仗”。
《山海情》原名《閩寧鎮》，從劇名看，怎么都不像熱播劇，但優秀的創作團隊，可以改變一切先入為主的印象。
由侯鴻亮、高滿堂、孔笙等組成的金牌幕后隊伍，把扶貧劇創作推到了一個高點。該劇由編劇團隊實地采訪創作而成，主要人物均有原型對應，也破了電視劇創作過度依賴IP的怪圈。
《山海情》原名《閩寧鎮》，圖為黃軒飾演的基層干部馬得福。
《山海情》好看，在于它真實。
演員敢土氣，對于這樣一個群星薈萃的劇集，這很難得。無論“小鮮肉”“小鮮花”，抑或實力派，每位表演者到了這部劇里都“土到掉渣”。
· 《山海情》劇照，熱依扎飾演的李水花，被父親因為一頭驢、兩只羊等彩禮“賣”了。
劇情還敢于揭丑，村民吃扶貧雞，父親為了頭驢可以把女兒“賣”了，校長勸不滿16周歲的孩子別去打工去上學，卻被家長一頓嘲諷……偏遠地區窮怕了、懶慣了的形象，這部劇都大膽地拍了出來。
《山海情》劇照，圖為尤智勇飾演的困難戶李大有。
此前的一些扶貧劇不好看，是因為創作者將貧困人口當成了“他者”，將偏遠地區“景觀化”，用想象與建構的手段創作，導致作品難以擺脫精英式的凝視。作品的角色貌似與鄉村與農民打成一片，但總給人一種表演感甚至塑料感。
《山海情》的優秀之處在于，它徹底走出了這種創作誤區，以平等的視角去發現與表達，給予鏡頭所對準的地方與人，以足夠的尊重，讓劇作與現實的人，擁有了血肉與精神層面的聯系。
《山海情》劇照，張嘉益飾演的村長馬喊水（右二）。
《山海情》好看，還在于它動用了一種高級文化手段——方言。為了拍好這部劇，就算非西北地區出生的演員，也都在短時間內學會了西北方言。該劇的普通話版與方言版對比，立刻相形見絀。有了方言這個載體，即便是俗話、粗話，也變得生動有趣，讓觀眾全方位體會到了這部劇的“不裝”。
《山海情》好看，更在于它擁有一部好劇的硬指標——演技。演員們入戲深，難免會“飆戲”。但《山海情》中的“飆戲”，不會讓觀眾走神“出戲”，反而讓他們沉浸其中。哪怕用極為挑剔的眼光去審視，也會覺得演員們在表演時是投入的、暢快的，這種表演的順暢給觀眾帶來了觀感上的舒暢，演員與觀眾可以通過屏幕建立某種互動關系。
《山海情》劇照，黃覺飾演的援鄉菌菇種植專家（左二）。
扶貧劇的拍攝，往往會帶有“任務”的色彩，或是因為這個緣故，一些扶貧劇被束縛住了手腳，寧可不精彩，也不愿意嘗試突破。當然，《山海情》并非奔著“突破”而去的，它反而拋棄了升華與拔高，回到原點，找尋本真。這種樸素的創作態度，幫助劇集快速而直接地達到了最理想的效果。
扶貧劇還會不會繼續拍？再拍的話質量能不能追平甚至超越《山海情》？這些都是未知數。但這部《山海情》足以表明，無論什么類型的劇集，都能找到開闊的創作空間。
