英雄：八路軍戰士

出處：劇集《狼毒花》

首播：2007年7月7日

經典臺詞：誰批準狗日的投降了，你們批準他投降，老子沒批準，不干。冤有頭債有主，我先找小鬼子說話。

2007年，于榮光主演的劇集《狼毒花》引發收視熱潮。“狼毒花”其實是一種特殊的植物，生于海拔較高的向陽坡上，它很美但有劇毒，就像于榮光說的，狼見了都不敢碰它。而在以這種植物命名的同名電視劇中，抗日英雄主角常發就像這棵植物，用自己的烈性不羈和忠勇血性，綻放出濃烈的生命之花。常發來自江湖草莽，武功高強，敢愛敢恨，曾做過山大王，最后投奔到革命隊伍中成為一名八路軍戰士。常發雖然在戰火與硝煙中逐漸領悟了“家國”二字的沉重與深遠，也經歷了從個人恩怨到民族大義的蛻變，但當他得知日本侵略者宣布投降后，骨子里嫉惡如仇的血性依然未冷，他回想到死在殘暴日寇滔天罪行中的戰友兄弟、平民百姓和倒在自己懷中的愛人，將酒碗狠狠摔到墻上，“誰批準狗日的投降了，你們批準他投降，老子沒批準，不干。冤有頭債有主，我先找小鬼子說話。”這句臺詞將“草莽、熱血、迷茫”三重性格濃縮在一句話里，讓常發成為“帶刺狼毒花”最鮮活的注腳。

血氣方剛的常發桀驁不馴卻深明大義，敢愛敢恨更視死如歸，為抗日戰爭的勝利做出了杰出的貢獻，也譜寫了自己的野性英雄傳奇。常發的扮演者于榮光感嘆，自己演藝生涯中可以遇到這樣一個角色，真是值了。在于榮光的回憶中，那時候這個電視劇的播出可真是“火”，很多臺都在反復播放，各個年齡層的觀眾也都喜歡看這部劇，有孩子跟著父母看，也有中老年人飯后“連麻將都不打了”，坐在一起追劇。“當時《狼毒花》太火了，我自己也看，只要遇上電視臺重播，我就跟著看。想起當年我們整個劇組擰成一股繩拍攝，就連從來不給拍攝的‘常家大院’（坐落于山西省榆次東陽鎮，是國家AAAA級旅游景區）都被我們感動，借出了拍攝地。雖然說我在《狼毒花》以前已經被很多觀眾熟知，但是常發這個角色，是我演藝生涯當中不可忘懷的一段歷史、一個人物、一個角色。我這輩子演過很多作品，有的在記憶里模模糊糊，但終歸有幾個是清晰的，而《狼毒花》是最清晰的。”他也確實將全部心血都投入在這部作品中，除了擔綱主演，于榮光在這部劇集中還身兼監制、導演、剪輯等多個崗位的工作，為了將這部劇制作到最好，他不斷克服困難，每一步都踏得擲地有聲。

在談到常發角色的意義時，于榮光誠摯地表示，常發通過他自己濃烈赤誠的言行體現了那個年代頑強不屈而又生機勃勃的民族精神，而這些精神對于現在的年輕人來說，更是有著傳承意義。

【對話】

說一不二的英雄氣概一定要淋漓盡致演繹出來

新京報：你還記得當時出演常發角色的契機嗎？為了演好他，你做了哪些準備？

于榮光：《狼毒花》對我來說是一段很長的回憶。這部劇有真人真事作為依據的，整段歷史被凝結成一部幾萬字的同名小說，看到這個劇本的第一反應是興奮的，你會覺得在常發身上能發揮的東西特別多。我們那代人拍戲，劇本最關鍵，所以我們在把小說改為劇本的階段下了很多功夫，做了很多情節的改編處理和尺度上的把握。事實上，當時拍這個戲，我也不僅是演這個角色那么簡單，真的是非常忙碌，拍戲方面100場戲，有常發的就有90場，另外我也參與了一部分導演和剪輯工作。為演好他，除了要了解角色性格特點，還要真正身體力行地去和敵人“玩命”，我記得里面危險的戲份實在太多，現在想起來都后怕，比如炮擊、爆炸等鏡頭都是真實（拍攝）的，馬在那種真實情況下經常失控，有一場戲我在前面騎著馬跑，后面就是炮彈在炸，后來馬受驚了帶著我從斜坡上飛了出去，就連攝影師都有感覺以為“于老師可能完了吧”，還好有驚無險保了命，他們都感嘆我是“常發附體”，拍完這些危險戲我們就朝天上拜了拜，確實英雄精神永生。

新京報：常發是個特別“不一樣”的英雄，他善良有擔當，但野性難馴不服管束，也沒什么禮貌，你找了多久感覺才找準？有沒有演得非常“迷茫”的時刻？

于榮光：并不是等你拍的時候才進入狀態，基本上在劇本的階段，我已經讓自己成為常發了。更別提上了片場，我自然而然就開始用常發的說話方式和生活習慣。因為對劇本長時間的打磨、改編、熟悉，我能做到每一場戲、每一句對白都爛熟于胸，飾演常發，對我來說難嗎？不難，但又難，常發這個角色非常立體，對我來說比較難的是他本人沒有什么文化，你要將那么粗鄙和渾不吝的氣質不夸張地表現出來是一個考驗；另外就是很多內心戲、感情戲的尺度，他身上帶著中國男人的隱忍和責任感，比如認定了共產黨就跟著共產黨走，說一不二的英雄氣概一定要淋漓盡致演繹出來，這樣才能夠還原這位英雄，打動人心。

新京報：常發可以說是你的重要代表角色之一，你印象最深的一場戲是什么？這個人物最讓你感動的是什么？

于榮光：我印象最深的還是他和梅子的感情戲，尤其是那場他親自殺了梅子的戲份。當時幾百個日本兵將他們包圍，他自己也中了很多刀，他雙眼冒著血光跟人拼，但確實寡不敵眾。后來梅子求他將自己殺死，因為“你難道能夠看到自己的女人落入日本人的手里嗎”？他只能做出讓他悲痛一生的選擇，親手殺了自己的愛人。這以后的常發經歷了人生大悲，當他想起這個記憶以后拿著石頭就往手上砸，他恨他自己，也不能接受。我記得當時我真的拿了一塊大石頭就往手背上一陣狠砸，把我們組的攝影師都嚇壞了，沖過來抱著我說“于老師這是拍戲，真不能這么演，手砸壞了怎么辦”，當時我真能感受角色內心的崩潰，也真的是演投入了。

新京報：劇中有很多極具英雄氣概的鏡頭，比如常發最后泡在酒缸里為傷口消毒時的傳奇，以及殺日寇為梅子報仇時的憤怒，還記得當時拍攝的細節嗎？

于榮光：拍攝這部戲確實辛苦，我們劇組走了很多地方：從河北到山西，從內蒙古到北京，從夏天拍到冬天，從酷暑到嚴寒，我記得拍最后一場戲那天氣溫已經低至零下20幾度。至于怎么去酒缸里？沒有替身，沒有特效，就直接那么“去”（酒里）啰。不僅這場戲，劇中所有騎馬、打槍、爆破、搏斗等鏡頭我們都是親身操練。我還記得那場戲，常發要為梅子報仇，他找到了當時想殺害梅子的那個日寇，剛好那個日寇是我們劇組一位美術師扮演的。我把他整個人一把提了起來，拖到梅子墳前，當時那個美術老師真的是“嚇尿了”，一直跟我說“于老師，你的狀態太恐怖了，我都尿褲子了”。

在于榮光看來，《狼毒花》在向革命前輩致敬的同時，也提醒我們不要忘記那段抗戰歷史。

新京報：你覺得常發身上帶著的狼毒花精神是什么？我們應該怎么傳承《狼毒花》中的紅色激情？

于榮光：當然是英雄內心中無限的愛國情懷。其實，我覺得在這個時機做這個專題報道很好，我們確實應該多多回顧經典的抗戰影視劇里的英雄事跡，以此進行反思和紀念。歷史，是真的不能忘記，我們當時拍《狼毒花》是為了向英雄致敬，向革命前輩致敬，沒有他們，就沒有今天這么強大的中國，不能忘記那段歷史，我們心里是要永遠有他們。

新京報：現在也有很多年輕演員出演抗戰題材影視作品，你對這些后輩有什么寄語？

于榮光：現在很多影視劇的制作條件的確好，不像我們那個年代。那個時候，哪有什么房車、助理之類的？那時候連盒飯都沒有，就攝制組請一個廚師，在片場找一個地方，起個灶就給大家做飯吃。兩勺菜、米飯配兩個饅頭，在西北拍《狼毒花》的時候大風一刮，每個人吃的嘴里全是沙子，但我們從來不會覺得艱苦，就覺得應該用這樣的精神去塑造我們的英雄。所以我認為現在拍這樣的劇也一定要不忘英雄們當時的艱苦條件和卓絕精神，畢竟我們塑造的抗日戰士都曾經為中華人民共和國的成立做出了偉大貢獻，甚至獻出了自己的一切。我們一定要發憤圖強做最精良的作品，告訴觀眾勿忘國恥，勿忘英雄。